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"I’ll tell you one thing that really drives me nuts, is people who think that Jethro Tull is a person in a band." Owen Wilson Armageddon

Capita anche a voi , parlo ai musicisti , di aver perso un pò l’aspetto di "puro entertainment" legato alla musica ? Mi spiego meglio. Riuscite ad ascoltare un brano qualsiasi senza pregiudizi di natura tecnico/musicale, senza pensare troppo all’andamento della melodia , alla struttura armonica agli eventuali tempi composti , alla microfonazione della batteria alla scala utilizzata in un particolare "solo" ? Temo che più si va avanti a studiare più riesca difficile poter apprezzare la Musica, o magari altre arti, per il puro piacere estetico che esse possano dare. Tra l’altro l’essere musicisti , o comunque aver studiato da vicino determinati campi del sapere musicale ( che frase "illuministica" !?!) apre nuove strade legate alla fruizione della musica. Prendismo ad esempio Shoenberg o Stockhausen. L’ascoltatore che non conosce il percorso tecnico od intellettuale dei due compositori avvertirà solo …"rumore" o almeno una musica curiosa…forse interessante… Il "piacere" legato ad una musica del genere invece arriva dall’intelletto, dal poter ricostruire mentalmente un certo percorso compositivo o di esecuzione. Quindi non posso che diffidare da chi dice che ascoltare il "Pierrot Lunaire" è bello…io lo trovo terribile mettendomi nei panni dell’ascoltatore medio. Ma conoscendo l’opera in questione non posso che definirlo geniale innovativo ed emozionante…intellettualmente. Parlando del Jazz è qui la chiave di lettura per capire perchè alcuni trovano "noioso" questo genere musicale…per chi non conosce la prassi esecutiva, a livello almeno basico , o un pò di storia del Jazz , ascoltarsi un brano modale di 15 minuti può essere alquanto alienante.

Molti si chiederanno a questo punto qual’è il senso di questo post ? Delirio accademico di onnipotenza? Sfoggio di nozionismo gratuito da Bignami ? No problema pratico… Con le suddette premesse, rimane difficile al sottoscritto ascoltare in macchina, mentre si è alla guida , della musica per così dire "interessante", o intellettualmente coinvolgente. Se metto in macchina "A Kind of Blue" rischio di non rispettare gli stop, andare contromano, non mettere la freccia , investire le vecchiette e le giovani donne…C’è davvero "troppo" in quel capolavoro perchè la mia mente lo lasci stare in sottofondo e si possa concentrare sulla guida. Quindi ? Mettiamo la radio , sintonizziamoci su un canale a caso … no meglio di no, si rischia di rovinarsi la salute ascoltando tanta robbaccia ( ci si può consolare solo con Radio Capital o Radio Tre ) . Qual’è il succo di tutto questo post ? Ci sto arrivando un pò di pazienza diamine! Alla ricerca dell’ascolto perfetto in macchina ho tirato fuori dalla mia collezione giovanile di cd Rock delle pietre miliari come "Atom Earth Mother" dei Pink Floyd , una bella antologia dei P.f.M. e Tick as a Brick dei Jethro Tull. Musica di qualità che si lascia ascoltare senza troppi intellettualismi, diretta e coinvolgente , adatta per un viaggio in macchina . E , per l’effetto della madelaine proustiana, mi sono ricordato che anni or sono proprio grazie a questa musica ho iniziato ad ascoltare il Jazz e soprattutto a suonare il flauto.

Quindi se vi siete annoiati leggendo tutto questo pamflet potete scrivere ai Pink Floyd alla PFM e ai Jethro Tull , perchè è tutta colpa loro.

Leggendo interviste intervistine ed intervistone fatte a musicisti e musicanti, la domanda tipica è sempre "come hai iniziato a suonare?" o "che musica si ascoltava in casa tua quando eri piccolo?". Di solito i musicisti "mmericani" rispondono :- Mio zio suonava, papà pure, mamma cantava, è naturale che in casa ci fosse molta musica.

A me questa intervista non l’ha fatta mai nessuno…ma cercando nei cassetti della memoria delle risposte…le ho trovate. Mio papà non suona, mia mamma nemmeno…mio nonno Dino si la fisarmonica, ma purtroppo non l’ho mai conosciuto. Tutta la musica che ascoltavo da piccolo dunque non era suonata dal vivo ma proveniva da giradischi, anzi mangiadischi (marca "corallo" per l’esattezza) o televisione. Sinceramente non mi va di fare il figo dicendo…( come sembra facciano molti a sproposito) "Kind of Blue" è il disco che più ha influenzato la mia crescita musicale…balle…almeno per me avendo ascoltato quel disco per la prima volta a 20 anni, e "so What" qualche anno prima come sigla delle trasmissioni che Rai3 passava d’estate la notte e che trasmettevano i concerti di Umbria Jazz. Quindi quali sono state le registrazioni che più mi hanno influenzato? beh quelle dell’infanzia e dunque:

-"Pensami" di Julio Iglesias che mia nonna metteva in Loop sul giradischi…era tra l’altro la musica di sottofondo della pubblicità di un negozio che passava sulle reti private a fine anni ’70 il negozio si chiamava Camillo Budano.

-Le sigle dei cartoni animati rigorosamente in vinile 45 giri. Preferite in assoluto Capitan Harlock (perchè il vinile era blu) e Supereroi ( per l’andamento Rock-Shuffle che mi pompava abbastanza). Non disdegnavo l’ottima Heater Parisi e la sua Disco Bambina.

-Ho un prezioso video di me a 4 o 5 anni che ballo sulle note di "Don’t Stop ‘Til You Get Enough" di Michael Jackson, metterei anche questa tra le influenze.

-Nella medesima collezione di video ci sono anche io che canto (un artista completo insomma…) Mamma (B.Gigli).

-Nell’83 esce Vacanze Romane dei Mattia Bazar, pur non avendo mai avuto il vinile il brano era onnipresente alla radio e passando diverse vacanze ( romane appunto) dagli zii nella capitale, quella era la canzone ufficiale delle vacanze (almeno per associazione di idee…)

-Verso i 7-9 anni acquistavo in edicola le raccolte "C’era una volta" e "I Racconta Storie" , tra le favole preferite "Gobbolino il gatto della strega" e "Aldo in Arcadia", inutile dire che le musiche e le sigle di apertura hanno minato per sempre, in maniera più che positiva, i miei gusti musicali.

-I primi dischi che mi ricordo aver acquistato su mia precisa richiesta sono stati, a 12 anni, una raccolta di Rock ‘n Roll e R,nB degli anni 50 ’60 (i miei brani preferiti erano "Let’s Twist again" e "Hit the Road Jack") e la colonna sonora de "Il Segreto del Sahara" Morricone.

-Le Scuole Medie…primi complessini…repertorio "W la Mamma" "Alba chiara" e "La canzone del sole". Mi piacevo molto "Like a Prayer" di Madonna e la colonna sonora immortale dei "blues Brothers"

-Inizio Liceo…primi complessini più spinti…"Deep Purple" "Pink Floyd" e Litfiba", fine Liceo "Yes" "Pfm"  "Queen" "Dream Theater" ma anche "Frank Zappa" "Stockahusen" "Chick Corea Electric Band" "Michel Petrucciani" "Elio e le Storie Tese".

Il resto è troppo recente per parlarne…queste sono le mie influenze musicali che in un modo o nell’altro mi hanno portato a studiare e frequentare da vicino il Jazz, se dunque in una mia intervista futura leggerete altro o mi sono montato la testa per fare il figo con il giornalista o sto prendendo in giro il medesimo.

Si sente sempre più spesso parlare di giovani geni e bambini prodigio del Jazz, ragazzi che suonano a mio parere in maniera mostruosa…ma…boh non gli mancherà qualcosa delle suddette nella loro formazione? Il jazz è nato e si è sviluppato nelle contaminazioni…quelle di cui sopra sono le mie, ma se nella vita si suona e soprattutto si è ascoltato solo Jazz, la contaminazione dov’è? Non è un pò come suonare "musica classica" (che amo e che ho scoperto e studiato solo molto tardi) ovvero rifarsi a dei modelli quasi intoccabili e indiscutibili.

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Pubblico con molto orgoglio le bellissime parole del regista Andrea Lodovichetti

(http://www.myspace.com/andrealodovichetti)  riguardo le mie musiche scritte per il film “Butterfly Rising” diretto da Tanya Wright. Grazie ancora Andrea

Ho ascoltato con grande attenzione e -come sono solito fare- due volte consecutive, il cd “Drama” gentilmente fattomi pervenire dal musicista e compositore Maestro Kristian Sensini.

Fin dal primo ascolto, quello che io definisco “di assestamento”, sono stato catapultato in una dimensione sonora ed emotiva unica e straordinaria. Viscerale. Intima. Le 17 tracce, seppur diverse tra loro, hanno una forza ed un potere evocativo grandissimo, unitamente ad una grande immediatezza che non può che assicurarti un’empatia assoluta e totale. Profondissima.Le armonie ti coccolano, le partiture ammiccano, le note e gli snodi ti girano attorno, ti osservano, ti studiano, ti cullano fino a tenderti la mano per accompagnarti in un viaggio magico di una quarantina di minuti… intensissimi.

Sono particolarmente, ineluttabilmente attratto da composizioni e sonorità che recano in sè la forza della suggestione visiva; da brani con personalità fiera e sicura, dall’anima eterea ma a tal punto forgiata da riuscire a rappresentarsi e restituirsi in immagini, colori, arabeschi che via via redisegnano se stessi e si trasformano in altro ed in altro ancora.

Così è stato con “Drama” – un’ “esperienza” vera e propria, confermata dal secondo ascolto, quello in cui -memore di quanto già provato- tendo a lasciarmi completamente andare e imposto l’ascolto in “random mode”.E allora inizi a volare, a vagare attraverso terre inesplorate e sentieri mai percorsi dall’uomo; per oceani gelati, deserti roventi, luoghi esotici e magnifici. Passando attraverso i ricordi di te-bambino: la strada verso la scuola fatta in bicicletta per la prima volta, il primo bacino dato alla tua amichetta, il primo rimprovero. Nel lasso di tempo di un batter di ciglia ti trovi trent’anni più grande, nelle strade umide di una città misteriosa, imbrigliato in chissà quale segretissima situazione.

Sai solo che è notte, fa molto freddo e il tuo orologio è impaziente. Non ti spieghi il concetto di tempo, perchè ora hai sì e no 20 anni, sei appoggiato ad un muro di mattoni e sorseggi una lattina di birra sotto il neon “scricchiolante” di un Motel di Ellroyana memoria all’ora del tramonto. Un posto nel quale, ne sei certo, non sei mai stato prima, ma che ti sembra stranamente familiare. Familiare come il ricordo, l’eco lontano di quel Satie con cui piangesti, quel giorno, e che ora -come a scusarsi- ti regala una Parigi stupenda. Una mattina d’autunno, probabilmente; una stazione, sì, è una stazione, una stazione di quelle che non esistono più, o forse non sono mai esistite se non nella fantasia di Calvino, descritto in quel suo libro cui sei tanto, tanto legato. Tu, il viaggiatore, sorridi. E’ una sensazione strana, quella, perchè ora non sei più solo. Anzi, sei circondato da centinaia di persone danzanti, eccitate e divertite. Ti guardi attorno stando immobile al centro di quell’enorme salone, aristocratico e scintillante,della Londra vittoriana. Il luccichìo vetroso dei lussuosi lampadari ti abbaglia, ti acceca fino a farti voltare… una mossa, un gesto rapidissimo, ma sufficientea far sì che una chitarra ti rapisca: garbata ma perentoria, ti porti via con sè. E’ la chitarra che hai suonato per la tua compagna di viaggio, appena conosciuta, prima di risalire con lei in quell’auto presa a noleggio, pronto a vivere la prossima storia che Sensini ti regalerà tra poco…

Tutto questo, e anche di più, è il bellissimo cd “Drama” di Kristian Sensini: un viaggio, un percorso, un cammino che potrai fare con te, dentro di te.

Andrea Lodovichetti

Just released my new cd “Cinematic Film Music Scores”, it’s a collection of various Music Composed for some projects done in the past Year, Documentaries and Movies.

You can listen to some samples here ITUNES STORE . You can buy them for your listen if you want.

If you are interested in license them for your Movie or Documentary, you can CONTACT ME

I’ve just composed and mixed an instrumental CUE for a great movie directed by

Domiziano Cristopharo http://www.themuseumofwonders.com/

The title of the music is “Museum of Wonders” you can listen to it in the Mp3 section of my website, this is so far the only piece of original music written for the movie, the soundtrack is composed of great Classical Pieces, so i’ve tried to compose something of less “cinematic” and more “european sounding”.

The Movie looks great with the partecipation of some great Guest Stars: Maria Grazia Cucinotta, Giampiero Ingrassia, Venantino Venantini. Below you can see the official Trailer and Teaser Poster.

Some cd featuring my instrumental music has been published by Soundiva.

This is the direct link to Amazon to listen to the samples

http://www.amazon.com/gp/product/B002X1R03E/ref=dm_sp_adp/175-0160957-6936944

You can find them on Itunes too, just search for “Christian Sensini” (my name has been mispelled…).

Here are the cover of the cds

Sabato 19 December 2009 official preview of the Documentary “La Fano Dei Cesari” by Henry Secchiaroli, original music by Kristian Sensini. The presentation will be at Sala Verdi in Fano (Italy).

Here’s a preview of the DVD cover.

I'm scoring right now this great Independent movie written by Tanya Wright.

“When her brother dies, singer Lilah Belle sets out to escape her grief and embarks on a road trip, but not before coaxing the new-to-town, most scandalous woman in Artesia “Rose Johnson” to go with her. These two broken souls steal a vintage truck and head out on the open road to a fated encounter with the mythical, magical“Lazarus of the Butterflies.’ What occurs with the strange Butterfly Man transforms their destinies and binds the women together forever”

It’s a pleasure to work with a so professional crew, and to have greatfreedom from the director: i have the chance to try lots of different musical generes, from jazz/funk athmospheres to intimate ones, going from chamber music cues to great orchestral ones.

Hope soon to have the possibility to post something here or on my account on reverbnation to have your suggestions and comments. It’s a full immersion in music for pictures, less than a month to write and record the complete score, but i really enjoy to play all the instrument (digital orchestra…but also lot of acoustic ones, percussion, flutes, piano and guitars).