NEWS

Di solito mi vanto di non ammalarmi mai, anche quando sono a contatto con colleghi o allievi che hanno tossi febbri raffreddori e quant’altro.
Quest’anno, dopo una resistenza eroica, la cosa mi si è ritorta contro come un boomerang portando con se nel viaggio di ritorno l’influenza Australiana. Dannati canguri e maledetti koala.
Da un paio di giorni sono uno straccio con picchi di 39 e 9 di febbre, l’influenza mi prende raramente ma quando lo fa, insomma ce la mette tutta…
Quando sono in questo stato chiaramente non posso suonare, fare lavori in studio, leggere, vedere la televisione and so on…trovo tutto particolarmente insopportabile. L’unica risorsa per combattere gli spettri del tedio è la radio. Ma non tutte le stazioni. Di solito mi concentro su Radio Tre, Skyline e Virgin Radio per l’ottima programmazione musicale. Quando sono moribondo non riesco a concentrarmi neanche sulla musica peggio ancora se c’è qualcuno che parla di argomenti interessantissimi ed importanti.

Quindi febbre uguale RadioDue, sano entertainment tutto il giorno.
Il caso vuole però che ieri notte non riuscissi a dormire causa tosse incredibile, così mi sono potuto permetter il lusso di ascoltare l’ottima trasmissione di Pino Saulo “Battiti”, che di solito causa orari incompatibili con il mio stile di vita mi posso al massimo godere sotto forma di podcast. E tra un colpo di tosse e l’altro in quello stato di onirica dormiveglia pensavo, ma chissà quando recensiranno il cd “Jazzfriends for Emergency” ? Devo proprio mandare una mail per vedere se l’hanno ricevuto il cd. Tempo 5 minuti e sento nominare in radio L’Odd Times Quintet, la formazione con la quale ho partecipato a quel cd, ed il mio nome come autore del brano Ludmilla che di li a poco hanno trasmesso. In stato di semiincoscienza ascolto il tutto senza riuscire bene a capire…poi mi fiondo su internet per controllare la tracklist, non tanto per verificare l’eccezionalità dell’evento, quanto quella della concomitanza di fattori. Voglio dire, non sono certo Stefano Bollani e non pubblico due o tre cd all’anno, quindi quante probabilità ci sono che venga recensito in radio un cd al quale partecipo, che venga trasmessa una traccia suonata da una mia formazione, che delle due tracce nel cd venga scelta quella composta da me, che mi sia venuta la febbre e che sia stato tutto il giorno ad ascoltare radio due, che la notte non riuscissi a dormire ed abbia messo su radio tre, che fossi in dormiveglia proprio nel momento in cui hanno fatto ascoltare quel brano.

Sinceramente non credo un granchè alle coincidenze, perchè devo ammettere che cose dl genere mi capitano spesso. Se qualche esperto di statistica o di misticismo dei grandi numeri vuol spiegarmi l’evento è il benvenuto!
Se volete potete ascoltare la trasmissione scaricando il podcast all’indirizzo
Battiti Radio tre

E vi ricordo chiaramente che il cd Jazzfriends for Emergency è ancora disponibile e che tutto il ricavato, l’intero ricavato dalla distribuzione del cd andrà devoluto ad Emergency, quindi continuate a passar parola perchè ci sono grandissimi nomi nel cd e lo scopo benefico dovrebbe invoglire tutti a acquistarne almeno una copia.
God Bless You
Kristian

Un bellissimo libro del 1973 di Gianni Rodari, finito di leggere da poco.
Consigliato a chi cerca un pò di lievità nelle parole e nei giochi dei bambini e vuole evadere per un pò dalla grigia e a volte superflua concretezza di tutti i giorni.

 In questo breve e piacevole saggio sull’immaginazione sono
state raccolte le conversazioni degli incontri che Gianni Rodari ebbe nel marzo
del 1972 a Reggio Emilia con un gruppo di insegnanti delle scuole materne,
elementari e medie.

Da questa eloquente lettura emergono la maestria, la grande
competenza e l’assoluta passione  dell’autore per i temi che riguardano
l’infanzia, i percorsi di crescita, il desiderio di deragliare dai binari troppo
concreti del significato. Grande anticonformista le cui conclusioni ed
osservazioni non sono mai scontate,  perché entrare dalla finestra è più
divertente quanto più utile,  Rodari denuncia per esempio il fatto che nelle
nostre scuole si rida troppo poco, ed invita gli operatori a  superare la
muraglia della routine scolastica stimolando i bambini  con diverse formule che
accendano loro l’immaginazione, per esempio il binomio fantastico,
l’accostamento cioè di due parole abbastanza differenti o antitetiche tra loro,
da cui può scaturire una storia piena di fantasia.

 Un manuale pieno di fascino fitto di esercizi e
suggerimenti pratici per educatori e genitori. Come formulare ipotesi
fantastiche, domande buffe e divertenti, come deformare le parole per trarne
storie sempre nuove, parole estraniate e deformate, il prefisso fantastico, il
nonsenso, l’errore creativo, cosa ci fa un cane nell’armadio? E il quore che
cos’è se non un cuore malato? Infatti ha tanto bisogno di vitamina C. Su questi
piccoli temi, un’infinita serie di idee viene sviluppata e proposta con grande
saggezza e semplicità, dall’importanza di burattini e marionette (affascinanti
personcine giunte ai bambini in seguito a una doppia caduta), alle curiose
“carte di Propp”, all’insalata di fiabe: bosco, lupo, nonna, elicottero.
Elicottero?, e ancora fiabe sbagliate, fiabe al rovescio, fiabe a
ricalco.

Un libro assolutamente attuale che, nonostante ci faccia
provare un brivido di nostalgia per i tempi in cui la televisione era ‘poca’ e
semplice, ci chiede anche di non arrenderci a questi giorni piatti, perché
bisogna che il bambino faccia provvista di ottimismo e di fiducia per sfidare
la vita.

E ancora, concludendo, spero che il libretto possa essere
ugualmente utile a chi crede  nella necessità che l’immaginazione abbia il suo
posto nell’educazione; a chi ha fiducia nella creatività infantile; a chi sa
quale valore di liberazione può avere la parola. “Tutti gli usi della parola a
tutti” mi sembra un buon motto, dal bel suono democratico. Non perché tutti
siano artisti, ma perché nessuno sia schiavo.

Con un pò di ritardo scrivo due righe per ricordare James Brown, scomparso il giorno di Natale.

L’ho ribadito più volte…mi sono avvicinato al Jazz tardi , o meglio ci sono arrivato pian piano. In casa , da piccino, di dischi Jazz non ne giravano, ma bella musica si tanta. Al Jazz ci sono arrivato dal Progressive Rock e dal R’n B , che non è quella musica che si ascolta adesso su Mtv con i video con le “cosce di fuori” . Quando parlo di R’nB parlo di Ray Charles , il suono motown e ovviamente per estensione James Brown. Il primo concerto di James Brown che ho visto , in realtà non l’ho visto…spiego. Mio padre ha portato me ed un mio amico al concerto, era a Porto Recanati. Avevamo preso i biglietti in prevendita…e mi aveva avvisato: Dobbiamo andarci per forza, è un occasione unica lui è vecchio e magari è l’unica occasione che hai per vederlo. Arrivati al luogo del concerto cartello: ” Tour Annullato ” . Mio padre mi ha guardato con una faccia come per dire…troppo tardi : Addio James.

In realtà nessun problema di salute…infatti questa cosa è successa qualcosa come 15 anni fa…

L’anno seguente c’è stato modo di recuperare ad Ancona, James è arrivato in ritardo ( e anche li preoccupati…è vecchio si sarà sentito male ) e mi avevano avvisato: non è più quello di una volta speriamo non sia patetico…Sticazzi! Concerto mostruoso, due ore al fulmicotone senza un attimo di respiro! Da quel giorno ogni volta che è stato in zona con il suo tour non ce lo siamo mai perso pensando: Potrebbe essere l’ultima volta che lo vediamo. Più che il timore della sua scomparsa c’era quello di non vederlo in forma o di vedere James che fa l’imitazione di Brown…ed invece mai una delusione. Ultimo concerto visto ad Umbria Jazz, l’anno in cui anche io ero tra gli artisti ospiti insieme alla DJO , non potevo perdere l’occasione di assistere tra il pubblico al concerto di James , ma con il Pass Artist al collo. Per chi lo ha seguito fin da prima di decidere di “fare il musicista da grande” , vi assicuro che è stata un emozione particolare… Ed anche quel concerto è stato il massimo, ricordo oltretutto un suo omaggio a Ray Charles, da poco scomparso, in quella occasione.

Grazie James quindi per l’influenza positiva che hai avuto su di me come musicista per avermi traghettato verso il Jazz e la Buona Musica, grazie per i Blues Brothers, per “it’s a man man world”, per gli spettacoli con il prestigiatore e le ballerine ( un po kitsch il primo…) , per i passetti…per l’asta del microfono lanciata e ripresa ( per quella volta che è caduta…o meglio l’hai fatta cadere…come per dire non sono più quello di una volta..invece come al circo, faceva parte del gioco…) , per il mantello , per i passettini di danza e le pirolette …

“LUI HA VISTO LA LUCE”…( cit. )

Innauguriamo oggi la rubrica : ” I concerti da raccontare ” , sottotitolo : tutto nella vita avrei pensato tranne un giorno di suonare…

…In un night club. E già , possiamo mettere anche questa esperienza in curriculum , ecco l’invito per la serata.

Ovviamente i night club di oggi sono tutt’altra cosa da quelli nei quali 50 anni fa spopolavono i Buscaglione , i Carosone ed i Buongusto… Devo dire però che i nomi esotici sono rimasti quelli. Cosa è cambiato ? beh innanzitutto la clientela che è decisamente più squalliduccia, le ragazze , che sono tutte dei paesi dell’est ed il clima . Una volta si respirava una certa sensualità , un alone di mistero, adesso solo tanta tristezza. Nota positiva, molta gente ballava sulle note dei brani Jazz, cosa che appunto non mi è mai capitato di vedere se non in filmati di repertorio o duranti i matrimoni “all’americana” . Ovviamente gli avventori prediligevano i lenti da palpeggio…e le ragazze i fast per allontanare i palpeggiamenti . Da questo punto di vista niente di nuovo in confronto alla tradizione… ma mentre il massimo dell’erotismo all’epoca era un bello spogliarello , vedononvedovedoforsevedohovistoforseno , tra i nostri due set c’era il momento Clou della serata, il Lesboshow di Irina e Svetlana .

Anche questa è fatta, Carosone protettore dei musicisti da night , perdonaci!

Mi complimento davvero con la SIAE o meglio con i redattori della rivista VIVAVERDI , che arriva ai soci siae , per aver pubblicato questo bel ricordo del grande Hengel Gualdi nell’ultimo numero. E’ un bell’esempio di rispetto per un grande musicista , e non è la fotocopia della velina che tutti i giornali hanno pubblicato nei giorni successivi alla scomparsa del Maestro.

Cito il finale di una intervista di Django Bates, musicista definito il “Monthy Python” del Jazz Britannico …

D: John Zorn ha contribuito al tuo progetto Premature Celebration , l’omaggio a Evan PArker che hai messo insieme cucendo sessanta battute commissionate ad altrettanti compositori .

R: Si il contributo di Zorn è consistito in due battute vuote . “Immaginavo che un pò di silenzio ti avrebbe fatto comodo” mi ha scritto.

D: Che cosa ne hai fato ?

R: Le ho usate , dopo averle trasportate di una dodicesima.